GOSEONG OGWANGDAE.
Hongbaek Yangban (164), Hada (165) y Bibi (166).
Autor: Jung Sung-am
Material: madera
2.025, Seul, Korea (ASIA)
El Goseong Ogwangdae es una forma de representación tradicional desarrollada en la parte sur de Corea, incluido el condado Goseong del que toma su nombre.
Según la Sociedad de Preservación de esta danza teatral la tradición se remonta a 1893, al final de la dinastía Joseon y habla de una plaga que obligó a eruditos de la facción Namchon a refugiarse de la enfermedad en la montaña Muui donde, durante esa especie de exilio, practicaron y perfeccionaron la tradición.
El Korea Heritage Service dice que, inicialmente, el Goseong Ogwangdae lo representaba la compañía Ogwangdae en vísperas del Daeboreum (luna llena del día 15 del primer mes lunar), pero poco a poco se empezó a representar también en otros días festivos de primavera y otoño. Este departamento sostiene que el Goseong Ogwangdae se remonta a la década de 1910, cuando un grupo de bailarines enmascarados de la secta Namchon vio una representación del Tongyeong Ogwangdae (teatro de danza con máscaras de Tongyeong), y decidieron crear su propia versión. Más tarde, también recibió la influencia del Changwon Ogwangdae (teatro de danza de máscaras de Changwon), cuando desarrolló cinco danzas para formar cada episodio, a saber, la danza del leproso, la danza Ogwangdae, la danza del monje, la danza Bibi y la danza Jemilju.
En realidad, muchas de las danzas teatrales con máscaras de la República de Corea han influido unas en otras, tienen muchas variantes y ciertas concordancias y similitudes y no son, en general, faciles de estudiar.
Las actuaciones de esta tradición teatral se centran en la vida de los plebeyos, las relaciones entre personas de diferentes niveles de la sociedad y el absurdo e hipocresía de los aristócratas confucianos y los sacerdotes budistas. Son representaciones dirigidas al entretenimiento y sus personajes principales son el leproso, Malttugi, Cheongje Yangban, Hongbaek Yangban y otros 2 nobles, Bibi, el monje y una joven seductora con diferentes nombres.
Los intérpretes usaban máscaras de papel en sus inicios, pero recientemente han comenzado a utilizar máscaras hechas de madera o calabaza. Para crear estas piezas el autor se basa en las pertenecientes al prestigioso National Folk Museum of Korea.
Este tipo de teatro está inscrito en la lista de Patrimonios Culturales Inmateriales de Corea y la UNESCO lo cita como una de las variantes del Talchum, inscrito en 2022 en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
